张大千:五上峨眉绝顶,绘此煌煌巨制
时间：2023-11-29 15:10:59 来源：中国嘉德 艺术之书 作者：
张大千:五上峨眉绝顶,绘此煌煌巨制
立轴设色纸本
戊子（1948年）作
171×78.5 cm
在山上，大千与君璧一行借住峨眉古刹接引殿，两人曾合绘了一幅四尺山水中堂赠给该庙。全图气势雄伟，笔力苍劲，该庙僧人大喜，以为至宝。登上金顶观佛光后，大千曾作诗一首赠金顶普光殿圣钦长老。诗曰：“观心解脱叹无方，蹴踏层霄礼象王。撒手定知能接引，到头应共得清凉。睹光欲溅三生石，渡海初求一苇航。莫倚阎浮思故土，人间弹指有沧桑。”此幅《峨眉接引殿》大千所题即是当年所作此首七律。
大千是四川人，但是他的家乡内江，交通上比较靠近南方，故中学在重庆的求精中学。三十年代中期，大千的活动主要在上海和北平。至1937年大千从上海前往北平接运家小，至1938年5月方始逃离北平，经上海、香港，取道广西返回四川。由于重庆为战时的陪都，大千选择四川的文化城也是省会的成都作为大本营。在成都期间，大千仍然到处旅游，重要的有川北的剑门等，但是最能代表四川时期的山水，除了青城山之外就是峨眉山，它是四川最雄伟的佛教名山，海拔3100公尺，距成都168公里。接引殿位于峨眉山境内，宋代称新殿，明时扩建为寺，称接引殿，亦称朝阳阁。明末殿宇朽败垮陷。清顺治年间僧闻达和尚重建。1917年毁于火，仅存罗汉堂。后圣钦和尚扩建，筑殿三重，成为山中主要寺庙之一。
大千首游峨眉之后，深深为峨眉山秀美风光所吸引，又先后于1944年9月、1945年4月、1946年8月、1948年8月数次壮游峨眉，每在接引殿居住月余，与接引殿当家和尚演彻法师、知客师宽明和尚成为挚友。“画山住在山上好，能积山水之精英。”大千一行人白日饱览山水风光，描绘奇峰异卉，晚上则在灯下继续整理他在敦煌的文字记录及资料，读书学习。在《题赞峨眉鸟瞰》中他题道：“登峨眉绝顶，下视嘉州，青衣岷江，浅水缭绕，其下如栏槛间物，垂手可掬。丝风舞啸，衣裙飞动，便欲遐举，真胜游也！” 峨眉山给予了张大千极其丰富的创作灵感，在去台和侨居巴西期间，他亦创作多幅以峨眉山为题材的画作。峨眉山成为大千一生反复描绘的母题。
本幅《峨眉接引殿》作于1948年春月。是年八月，张大千第五次，亦是最后一次登临峨眉山。大千与门生子侄赴峨眉山旅游写生，每次均可谓是浩浩荡荡。1946年8月，大千偕夫人及四兄文修、子保罗、女心瑞、学生何海霞、肖建初、王永年、胡梦痕、川剧名演员周企何夫妇（小鹤卿）、及裱工师傅一行二十余人。仍然住在接引殿内。他带领众人四出观景、写生，晚上讲解画理画法，或读书作画，或与众人闲聊。绘事之余亲自动手制作菜肴，尤擅清蒸鲜鱼，世称“大千鱼”。又从林间采猴头菇饷众人餐。并大谈绘画与美食的关联：“衣当重彩，食要美味，画也复如此，最要紧的不在技巧，而在气味如何。趋利谄媚者，太俗气；草率急应者，太浮气；因袭相陈者，太匠气。作画务求脱俗气，洗浮气，除匠气，去秽气。”要领用九个字“师古人，师造化，求独创”其中方法最要紧读书“第一是读书，第二是多读书，第三是须有系统、有选择地读书。”这次峨眉之行，大千还遍游峨眉各山，数次登临金顶观“佛光”。率众子女、学生等按老规矩向法师作揖拜节预贺中秋，并决定中秋夜登金顶赏月。众人举灯笼火把，行至梳妆台，雨停雾散，圆月拱出，满山银辉。大千乘兴作画峨眉金顶、千佛顶、万佛顶、长寿山等。千山叠嶂，气魄宏伟。作诗“炼得身形似鹤形，千株松下处函经；我来问道无余事，云在天空水在瓶。”领略山川毓秀，自然神奇。
多次的峨眉壮游，使大千心中对于峨眉产生了难以割舍的情怀，遂将前四次纪游之所见、所闻、所思、所想，化为笔底烟霞，绘成此煌煌巨制。本幅可看作是大千以北宋纪念碑式山水的气魄绘制峨眉的巅峰巨制，亦是大千心中家国情怀的一种艺术渲发。
本幅以峨眉接引殿周围山色景致入画，属大千细笔仿古一路山水。设色以大青绿为主，使用石青、石绿、朱砂等重色，色彩艳雅，极富装饰性。大千以小斧劈皴状出山体形质，颇有北宋气度。又用长短披麻、解索、牛毛诸皴法收拾局部细节，其笔秀润，皴法繁密，似北苑、叔明重生。而近处松木、山间丛树、山石之上的草木苔点，又令人想起清湘笔意。取北派山水之雄壮，而舍其粗犷霸悍；取南宗山水之秀润，而舍其琐碎壅塞，诸家成法和谐地融合于画面，而并无冲突，大千仿古功力可见一斑。同时在画面中融入大千游历峨眉时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。此图作于张大千临古山水创作的巅峰。1948年，正值张大千传统创作的最盛期。经过敦煌时期的熏陶与淬砺，绘画功力大有增进。因缘际会，大千得以在这一时期收藏诸多宋元剧迹，花费巨资的顾闳中《韩熙载夜宴图》、董源《潇湘图》均购藏于此时。一方面承继了古人图山水创作经验的心得，一方面也融合了张大千观察自然与实际生活的体验，堪称张大千盛年山水的巅峰之作。
1948年5月，张大千在上海成都路中国画苑举行盛大画展，共展出作品百余幅，大部分皆系工笔重彩，鉴藏家和同行们无不叹为观止。展览第67号即为《接引殿》，售价一亿四千万元，是展览的重中之重。这次画展，现场每天参观者人头攒动，拥挤不堪，订购的红纸条贴上了“满堂红”，引得竞相争购。有些画还被复订三至五起。1947、1948年两次“张大千近作展”是大千“血战古人”工笔重彩的巅峰时刻。1946年10月的《民国日报》报道：画展之际，先生名声大振，“连日往观者，极为拥挤”。上海画界流传：“欲向诗中寻李白，先从画里识张爰”，将大千比作是“画中李白”。盛况当可想见。1948年的近作展名单中，《仿顾恺之醉舞图》以标价一亿六千万元列为第一高价。《接引殿》标价一亿四千万元与《戏婴图》、《庐山高》同列第三高价。观之画单中标价最高的几乎都是拟古之作，董源、巨然、北苑、黄鹤山樵等等，大千完全拥有了驾驭各派的能力，达到了山水画创作的巅峰。比之去年，物价扶摇而上二十倍，盖此年币制改革，物价飞涨，大千精作依然稳固抵得善价。展览中标为非卖品的张大千《仿王希孟< 千里江山图>》以3.7亿港元高价成交，创下张大千作品拍卖纪录。《峨眉接引殿》无愧为大千融古开今极具代表性的杰作。
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