张大千的成都岁月

     张大千18岁赴日本留学，就是坐船从成都出发取道上海赴日的。1938年，为躲避战乱，他再次来到成都，辗转青城山、贲园、昭觉寺、郫县团结镇等地，最后在金牛坝修建了寓所。正是成都的这段时光，张大千潜心将敦煌壁画重彩工笔与传统文人写意相结合，独创了泼墨泼彩风格现代水墨画，更成为他创作《万里长江图》《蜀山图》《蜀江图》等名画的灵感来源。忆起恩师的成都岁月，四川徐悲鸿张大千艺术研究院名誉副院长、著名女画家雷良玉老人，不禁感慨万千。　　

       成都避战乱 青城山成就灵感
　　张大千第一代入室弟子胡立的遗孀雷良玉和儿子胡作廊，如今居住在都江堰。88岁的雷良玉老人，也曾于1948年拜师张大千，她的儿子胡作廊也是职业画家，是张大千的再传弟子。在雷老的家中，她如数家珍般向记者展示张大千的老照片、解放后张大千托人从台湾捎来的景泰蓝项链、张大千留给胡立的《明代道场工笔画》……耄耋之年的雷良玉娓娓道来，展现出惊人的记忆力。
　　她曾从丈夫胡立口中，听过张大千幼时学画的故事。张大千的母亲曾友贞练得一手好女红。“正是由于她的启蒙引导，培养了孩子们的艺术敏感和绘画的兴趣，才有了后来画坛上的一代巨匠。”雷良玉说。
　　抗战爆发后，北平沦陷。1938年日方多次派汉奸劝张大千出任伪职，张大千推诿不从，化装逃出北平，辗转上海、香港，入桂林途中会见徐悲鸿。再由桂林辗转抵达成都，寓居青城山的上清宫，过起半隐居生活。
　　“张大千选择青城山，首先考虑的是家人的安全。当然，青城天下幽，多鸟禽草木，自然是他笔下作画的写生稿本。这段时间他精力旺盛，又能排除世事干扰，因此也是创作的高产期。”胡作廊分析道。青城山非凡的道家文化魅力与清幽空灵的美景，给张大千带来了无限创作灵感，他还自号“青城客”。张大千在回忆录中称，“青城半万幅自不敢说，一千幅是有的。”胡作廊介绍，这些作品有的馈赠给青城山友人，有的刻于石碑。至今保存基本完好的石碑有“鸳鸯井”、“麻姑池”等10余处（《成都故事》曾专版报道）。
　　上世纪60年代，张大千还在巴西圣保罗创作巨幅《青城山全图》，供自己与家人卧游。70年代移居美国，他又画了《青城山第一峰》。思念故乡的张大千晚年常慨叹：“看山还是故乡青。”
　　团结镇归园田居，昭觉寺存书画
　　为躲避战乱，张大千还曾在沙河边短暂居住。研究张大千近20年的四川博物院副院长魏学峰说，张大千在沙河边借住期间，所有画作的落款都会写上“沙河居”三字，极易辨认。后经林思进（四川文坛泰斗）等介绍，张大千举家搬迁至团结镇永定村钟家院子居住。正是在这里，张大千认识了第四位夫人徐雯波。张大千女儿张心玉所写忆文《先父和他的庭院》中也提到张大千在永定村归园田居般的生活。
　　1944年后，张大千居住过会府南街。随后又辗转昭觉寺、金牛坝等地。张大千曾经出过家，与昭觉寺的方丈定慧法师交好，他也曾在昭觉寺暂住，“张大千在敦煌临摹的壁画几乎都是在昭觉寺整理的。”除了整理画作，张大千还将自己的大部分书画作品存于昭觉寺中，“如今的昭觉寺还留有张大千作画的画案。”
　　居住金牛坝时期，张大千门下已有六七位成都弟子，其中也包括雷良玉。“我是1948年拜张大千为师的。”忆起当年跟老师学画的往事，雷良玉历历在目。“老师总是一身布衫、布鞋、布袜。两道剑眉，一把大胡子，面色红润，一副和蔼可亲的样子。”她回忆起当年跟着张大千学画的情景，房间里一张大案子，老师伏案作画，“边画边教我们构图、勾勒、着色的要领。”雷良玉透露，张大千不喜弟子一味模仿自己，而是“因材施教，让我们发挥各自所长。”
　　在她的记忆里，张大千是地道的美食家，“老师痴迷川菜，最拿手是东坡肘子和粉蒸牛肉。”雷良玉还想起一件趣事，“老师最不喜欢学生穿西装，要求我们和他一样穿长布衫。”
　　1944年办“壁画展”名动世人
　　1944年1月25日，张大千在成都举行“临摹敦煌壁画展”，取得空前成功。雷良玉回忆，画展在当年的提督西街豫康银行大楼隆重开幕。共展出张大千临摹的敦煌壁画44幅。展前几天，成都的《新新新闻》《成都快报》就刊发消息，并发长篇专访，以《张大千谈敦煌石室》《张大千话说敦煌为题》介绍张大千去敦煌的经过及其对敦煌的评价。“当时的展览获得了极大成功，1月25日是农历正月初一，门票虽高达50元一张，但参观的人络绎不绝。结束时间不得不从31日推迟到2月4日。”
　　从敦煌回来以后，张大千又住进了青城山。依旧是上清宫，并在上清宫周围栽种了最喜爱的梅花，还放养了10余只红爪玉嘴鸦，这是他特意从甘肃天水带回来的。每天清晨，张大千手拿画板和画架走上山峦，迎着朝霞写生画画，青城山在他的眼中永远是美的，是他百画不厌的题材。正是1944年，仰慕张大千已久的胡立，独自上山拜师学艺，“当年张大千住在麻姑池畔的一间木屋，胡立就在他对面住下，跟着老师写生、绘画，最终得到张大千的认可，后来还成为他的入室弟子。”雷良玉回忆。
　　诗画皆在“诗婢家”装裱

　　绘画离不开装裱，张大千所有字画的装裱都是在“诗婢家”完成的。“张大千与‘诗婢家’郑伯英是非常好的朋友，张大千曾为‘诗婢家’的诗笺谱手绘了一套专属画作。”魏学峰说，而近世皆知的“大千纸”，也是最初由郑伯英所引荐的。战时宣纸短缺，经郑伯英介绍，张大千赴四川夹江会同“槽槽户”（专业造纸的农户）改革原料配方，反复试验，在纯竹料纸浆中加入麻料纤维，使夹江纸的拉力增强，可承重笔，制出了新夹江国画纸。
　　张大千亲自设计了纸帘、纸样，定出4尺乘2尺，5尺乘2.5尺两种画纸规格，纸的两端做云纹花边，纸上布有“蜀笺”和“大风堂造”字样的暗纹。至今，夹江县还珍藏着张大千亲自设计、监制的画纸样张。现在，夹江画纸仍然被全国各地国画爱好者喜爱，行销全国，而且还有部分产品出口，颇受东南亚、日本欢迎。（四川新闻网-成都晚报）