亚博成张大千作品海外最大收藏家，幕后功臣就是他！
时间：2020-03-16 13:40:19 来源： AAM 亚洲艺术博物馆SF 作者：
亚博成张大千作品海外最大收藏家，幕后功臣就是他！
回顾了传奇艺术家张大千一生的展览《张大千：得心应手》正在亚博如火如荼地举办着，其中有18件作品来自博物馆的馆藏。
而近日，随着3件珍贵新作品的入藏，这一数字提升到了21。
著名作家、学者姚克的家人向亚博捐赠了张大千于1970年代旅居美国加州期间所创作的三幅作品，由此，亚洲艺术博物馆已成为亚洲以外张大千作品收藏数量最多的博物馆。
姚克的一生反映了近代中国的起落浮沉，他的儿子姚秦、 姚汉和姚森，为纪念父母姚莘农教授（即姚克）与其夫人吴雯，并表达对姐妹姚兰与姚湘的追思，向亚博慷慨捐赠。
这里面，不仅有中国艺术的珍贵传递，
也有20世纪加州华人
共同谱写的家国情怀。
在香港半岛酒店穿长袍写作的人
在璨若星河的民国文人谱系中，姚克是连接中国与西方文化交流的重要使者之一。姚克（1905-1991），原名姚志伊，学名姚莘农，于上个世纪20年代毕业于苏州东吴大学文学系。他精通英文，从20年代末便开始在英美人办的《字林西报》、《密勒氏评论报》和《亚西亚》杂志上频频发表文章。
他在协助埃德加P. 斯诺（Edgar Snow）编译《活的中国——现代中国短篇小说选》期间与鲁迅相识，后与之深交，并在鲁迅丧礼出殡时担任抬棺人之一。
姚克与鲁迅
在鲁迅生前，姚克曾与其多次往来信件，并向先生吐露有志于创作的心声。鲁迅曾在回信中鼓励他：“先生作小说，极好。其实只要写出实情，即于中国有益，是非曲直，昭然具在，揭其障蔽，便是公道耳。”
他们的爱情故事在当时被媒体广为报道，但终以离婚收场。
后来，由于国内形势的变化，姚克自1948年秋来到香港，一边教书一边写文章。根据香港作家、编辑王敬羲的回忆，姚克会穿着长袍到半岛酒店大堂的咖啡座独自写稿，这样的情景在当时颇受瞩目。
由姚克作品《清宫怨》改编的电影《清宫秘史》
1948年11月在香港公映时的广告
时间是作品最严酷的考验——
可能正因为同是创作者，也都对中国传统文化依旧一往情深，姚克与张大千
在诸多感悟上都惺惺相惜，相见恨晚。
姚克在香港居住期间与同在香港的张大千相识，当时姚克帮助张大千将其关于国画的论述翻译成英文（于1967年出版）。准确而流畅地将其作品、艺术手法及对中国美学价值的理解传递给了西方观众。
1969年，姚克应美国夏威夷大学之聘请，携家人搬到美国，后来又到位于加州斯托克顿的太平洋大学和旧金山州立大学任教。1971年至1975年期间，张大千居住在加州圆石滩，离旧金山很近，两人他乡遇故知，姚克就经常前往拜访他。
张大千，《水瀑云烟图》，1960-1970
正在《张大千：得心应手》中展出
1991年，姚克因病去世。他的一生都痴心于中国文化的研究和再创作上，并且帮助一大批杰出的中国文人、艺术家走向世界。
“姚克的一生非同凡响，影响到了20世纪的许多中国人。”亚洲艺术博物馆馆长兼首席执行官许杰说道，“能够将张大千的杰作纳入我们的收藏是一种荣幸，它们帮助我们追溯这条重要的历史路径，不断丰富亚博的中国艺术精品收藏。”
张大千的加州岁月
亚洲艺术博物馆这次收到的捐赠包括一幅植物小品《双竹赞》和两幅装框风景画：《烟峦山舍图》和《云山行旅图》（均作于1972年） 特别是《云山行旅图》，描绘了加州优胜美地国家公园的半圆顶，这幅画作目前正在亚博的张大千展览中展出。
张大千，《远山行旅图》，1972
正在《张大千：得心应手》中展出
这些作品均创造于张大千在加州居住期间。
20世纪60年中旬起，美国对亚洲的移民政策向好，一批在中国颇有建树的艺术家先后前往旧金山，如郑月波、冯钟睿、刘业昭、黄磊生等，其中知名度最高的当属张大千。
张大千一开始是因为治疗眼疾来到加州，后来因为这里气候宜人，华裔较多，所以决定在这里定居。那期间，一边是国内的持续不断的风波，一边是旧金山等地的反文化反体制运动，使得旧金山成了诸多中国艺术家的避风港，也让原本属于亚文化的亚洲艺术不断被更多的当地人所关注。
张大千，《松泉图》，1971
正在《张大千：得心应手》中展出
经过了前期对中国文人山水画的逼真临摹、对敦煌壁画的具象感悟，再经由西方艺术的抽象糅合，在加州居住期间，张大千的艺术境界已是随心所欲。在异国他乡，他不卑不亢，深信中国传统艺术的理念和手法在迎接西方美术的表达时，完全可以将其消化纳入，不离其宗，又千变万化。
张大千，《台湾神木》，1970
正在《张大千：得心应手》中展出
一开始，张大千在加州有如重新创业一般，办展卖画，筹集自己的医疗费用、生活费用以及住宅费用，再加上加州的风景非常吸引他，让他找回了当年在中国游山玩水时的创作热情。因此，他在加州的创作非常活跃。
张大千的“环荜庵”
这次亚博获赠的三幅作品正是这一时期的创作，特别是《云山行旅图》这幅半圆顶的佳作尤其有代表性。“这是张大千在加州时期的代表性作品，反映了在美国西岸与亚洲间奔走的华人知识精英间的紧密联系，”展览策展人、亚博中国艺术部主任张帆说，
“张大千是首位创造性地运用传统水墨来描绘加州自然景观的中国艺术家，他将美国地标与国画传统构图完美融合，展现了画家如何从这里的雄伟景观来获得灵感以及如何把这种灵感来传递给观众。
这幅佳作必将唤起本地观众的共鸣，
并让一代代的访客赞叹不已。”
张大千，《泼彩飞瀑图》，1968
正在《张大千：得心应手》中展出
张大千，《泼墨云山图》，1970
正在《张大千：得心应手》中展出
很快，张大千的艺术成就引来了更多人的关注，旧金山的诸多文化界人士都对其欣赏有加，也收藏了张大千的不少作品。亚博前馆长勒内-伊冯·达京赛（René-Yvon d’Argencé）于1956年张大千在巴黎首次举办个人画展时就与其深交。1972年，他带领着亚博团队在旧金山组织张大千的首个回顾展，这也是亚博第一次为在世艺术家举办的展览。
当年回顾展的文献资料
从张大千到当时在湾区的一批中国艺术家，都在用自己的方式坚守着中国传统文化，并使其在大洋彼岸发扬光大。从姚克到当年许多在海外为推广中华文化不遗余力的学者，都饱含着对祖国优秀传统文化的一往深情，也让更多人有机会了解这个饱经沧桑的国度。
如今，这一番深情
随着张大千的作品流转到亚博，
一定会在这里得到更好的珍藏与传递。
无论相隔万里，或是历时弥久，
艺术与文化的纽带让我们“风月同天”。
《张大千：得心应手》
现在仍在亚博展出至4月26日，
还没来的小伙伴们抓紧了！
