张大千先生画过的旗袍等传统服饰
时间：2021-05-12 16:05:33 来源： 善孖大千艺术中心 作者：
张大千先生画过的旗袍等传统服饰
旗袍，中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。
旗袍形成于上个世纪20年代，有部分学者认为其源头可以追溯到先秦两汉时代的深衣，民国20年代之后成为最普遍的女子服装，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。
不仅女子爱旗袍，风雅的男子也爱旗袍。将中国古典美与时代美完美结合，经由画家的笔墨，以一种特别的方式传扬出去，这样巧妙地把服饰与书画结合的方式，也让旗袍的文化韵味更加浓厚了。
世界闻名的艺术大师张大千先生创作书画艺术精品的同时也画过很多件旗袍等传统服饰，并且同样精彩。今天就带你看看张大千在旗袍等服饰上画出的绝世风景。
在旗袍上画画，这样的作品，张大千一生共画了11件，每件图案都不同，可以说是名副其实的“张大千牌”限量版：
1949年，张大千绘制了4件白缎旗袍分别赠送给了澳门殷商蔡克庭的两位女儿和两位儿媳。但这4件作品至今没有公开展示过。
1949年，张大千在澳门还绘制了一件萱草花白缎旗袍赠送给了刘梁年夫人杨芬女士。这件作品曾在2001年的一次拍卖会上出现过。
张大千绘制的的萱草花白缎旗袍
张大千先生绘制的萱草花白缎旗袍
张大千先生和女儿张心瑞
张大千1949年绘制《菡萏真丝旗袍》
张大千1949年绘制《菡萏真丝旗袍》
张心瑞的这件荷花旗袍画的是花骨朵，徐雯波那件是一朵盛开的荷花。张大千告诉心瑞：女儿是含苞未放的花，所以就只画花苞。这件旗袍在一次拍卖会上以210万元的价格拍卖出去。
1956年，张大千在巴西八德园绘制一件“墨芍药”旗袍送给了他的给儿媳——葆萝夫人，这件旗袍从未公开展示过。
1972年，张大千绘制一件墨荷旗袍送给了女儿心声，至今没有亮相。
1974年，张大千在白缎上作了一幅墨荷送给台湾艺人郭小庄，郭小庄后来将其缝制成旗袍。这件作品曾在1998年台北“故宫”的一次画展上出现过。
1998年在台北举办的『张大千的世界』的开幕酒会上，各拥有一件大师手笔“墨荷旗袍”的台湾京剧名伶郭小庄，以及张大千的小女儿张心声在会场相遇，免不得又要提起这段『旗袍』往事。郭小庄说，『张伯伯最疼爱他的小女儿，曾经为她画过一件墨菏的旗袍。也一样地疼爱我的张伯伯，在我有一回出国演出前，送了我一件手绘墨荷的旗泡。』郭小庄保存这件旗袍，至今己有二十七年。台北故宫院长秦孝仪在会上遇到郭小庄时，笑问其为何不穿『墨荷旗袍』到场，郭小庄则答以近来消瘦，『穿起来恐怕会撑不起来，不好看。
另外在一场佳士得巴黎亚洲艺术拍卖会上为广大藏家呈现源自欧洲及亚洲私人珍藏横跨三千年历史的精彩艺术拍品，其中焦点拍品是一件来自南美私人旧藏的张大千手绘牡丹图丝绸连衣裙（估价：欧元10,000-15,000），这件服饰是首次公开现身拍场，实属难得。
张大千手绘牡丹图丝绸连衣裙
画家在白缎上面作画不如在纸上那么容易。相对而言，国画纸的表面比缎面粗糙，吸水性强，材质比较挺拔，容易施展笔墨；白缎的表面太光滑，吸水性不如画纸强，而且材质太过柔软，即使用镇纸压住，缎面也很容易跟着行笔滑动，造成运笔滞涩不畅，不便于展示笔法的变化，并且在墨、色、水的调配组合上更要小心把握。大千先生总是喜欢在绘画上做不同的尝试，在白缎上作画也是他的尝试之一。大千先生给大女儿心瑞的这件手绘旗袍作于1949年。大千先生在世时绘了6件荷花旗袍，其中5件都是白荷花，画面略施花青汁绿，仅以赭石硃砂点染花蕊，唯有心瑞这一件用了鲜艳的洋红晕染。那时的白缎并非雪白，而是略带天然米色。这件旗袍上油绿的荷叶肥硕挺秀，嫩红的花骨朵依偎在阔大的荷叶旁，穿在身上很招人喜欢。
在大千众多的子女中，唯有心瑞得到父亲若干件手绘丝织品。心瑞结婚之喜，大千特意用白缎缝制被面，手绘“并蒂莲”，画上题“百岁和谐”，另又绘制白缎枕套一对，一幅是梅花，题“齐眉”，一幅是灵芝，题“延龄”。被面“并蒂莲”已于上世纪90年代捐赠台北故宫博物院；那对枕套心瑞送给了妹妹心裕，作为她结婚的贺礼。荷花旗袍是心瑞手中仅存的父亲手绘的丝织品。
它不仅是那个时代的记忆，也承载着女儿对父亲无尽的缅怀。
