现代画坛第一门派---大风堂
时间：2018-12-28 14:23:02 来源：网络转载 作者：
现代画坛第一门派---大风堂
从已知的《大风堂同门录》来看，门人的身份与其他画坛门派有不同之处。其中有夫妇同门，如萧建初与张心瑞、刘力上与俞致贞、李方白与宋继美、唐鸿与冯璧池、张师郑与王旦旦；有父子同门的，如唐灏澜与唐鸿、王汉翘与王文卓；亦有张氏家族自己兄弟姐妹、子侄同门的；更有一家五姐妹同门的，如郁慕贞、郁慕洁、郁慕娟、郁慕云、郁慕莲。这样的“血缘”关系，看似巧合，实则说明了大风堂在当时画坛的名望，这为大风堂画派之后的持续发展奠定了坚实的基础。
张大千和张善孖的收徒仪式完全是传统式的。
大致的程序是，首先是有介绍人或担保人。介绍人或担保人有些是朋友、画友、名人和收藏家等，也有的是自己的弟子。在正式收徒时需要有见证人，一般是有名望之人。老师端坐正堂之上，弟子行跪拜礼，然后送上拜师帖和拜师礼金。礼金的数目一般没有具体的规定，看各人的经济情况而定。老师接受帖子和礼金，再回送弟子礼物，一般是笔墨纸砚之类的文房用品或自己印行的画册。仪式结束之后有时可能会备设几桌酒宴请客，一般是弟子家人或介绍人操办。中国人历来有“天地君亲师”的道德伦理观念，所以拜师仪式是一件非常严肃和隆重的事情。有时老师会将此事记录在自己的日记、自编年谱或其他的诗文之中，以示衣钵传承之渊源。
一般而言，拜大风堂门下学画者，如果学画并非纯为谋生，实属陶冶性情，流连风雅，则张大千对弟子的入门标准就相对较低。反之则相对较高，主要是看此人的书画基础，或是否有此天赋和悟性，比如何海霞、胡若思、刘力上、俞致贞、田世光、曹大铁、巢章甫等人均属此例。有时也是为了营造一种轰动效应和扩大知名度，比如1945年冬在上海李秋君家中，同时收郁氏五姐妹为大风堂女弟子，时称为“五美拜师”，轰动一时，传为画坛盛事。
张大千究竟是如何教授或指导门下弟子学画的？我们知道，张大千交际广泛，应酬繁忙，云游四方，居无定所，而且还要创作大量的书画以此谋生，所以他不可能对所有的一百二十余位弟子的学画都予以一一辅导，亲历亲为。张大千常常采用同时教授数位弟子的上课方法，自己亲自作画，让弟子环立四周，看自己是如何构图、落笔、设色等，言传手教。或让弟子临摹古人，或自己创作作品，他再予以一一评点修改。能够有较长时间在张大千身边聆听教诲的弟子毕竟是少数，绝大多数的弟子都靠“自学”，所谓“师傅领进门，修行靠自身”，所以有的弟子见师面授的次数屈指可数。其中也有一些弟子原先就已经拜他人为师，有一定绘画素养和知名度，拜张大千为师只不过是想找个“名头”更大的老师来装饰自己，借大风堂的名号谋生而已。
从一些资料来看，最早拜门“大风堂”的是安徽歙县人吴子京(生卒年不详)，入门时间为1925年的上海，第二人应该是江苏江都人胡若思(也可能是第一人)。1956年到1966年期间张大千在香港和巴西所收的4位弟子：张师郑、孙家勤、沈洁、王旦旦，称之为“关门四弟子”，其中，孙家勤最为出色，大千视为“衣钵弟子”。被大千先生称赞为：“晚得此才，吾门当大”。
孙家勤、张师郑、王旦旦、沈洁四个人先后在巴西“八德园”中跟随张大千三四年，而且都是居住在“八德园”中。其中，孙家勤在巴西侍师近十年之久。此时张大千虽患有眼疾，但精力尚可，所以能够对四位弟子尽心指导，并且根据他们的不同特点，让他们或专学山水，或专学花卉，发掘各人的特长，因材施教。他们可以随意使用张大千画室中的特制纸张、颜料和名墨，临摹大风堂收藏的古人名迹，所以他们堪称是张大千晚年真正的“入室弟子”。
张大千和张善孖两人一生究竟收有多少名弟子，没有非常确切的数字。根据门人巢章甫、萧朴、陈从周三人在1948年10月所编的《大风堂同门录》，以及后来汪毅在2006年所编的《大风堂同门录》和《大风堂同门录（续）》，可知张氏兄弟从1925年到1983年共收有弟子一百二十八人。其中张善哥有十几位弟子。大风堂弟子之多（其中有女弟子四十名），堪称现代画坛第一门派。
叶浅予曾有诗曰：“大风门下士，画迹遍寰中。”据不完全统计，遍布海内外的大风堂再传弟子多达三百八十余人，随着第一代弟子的渐渐辞世，其第二代弟子里也有不少艺术界佼佼者，如程振国、黄格胜、谢临风、范汝愚、邓由怀、陈沫吾、倪磊、吴嗣坤、刘起伏、聂振文、沈舜安、赵夜白、赵同相、刘野石、张近生等，显露出大风堂画派的卓越生命力。完全可以称之为“大风堂画派”，而且这个画派的影响力不是任何一个其他画派可以与之相提并论的。而张大千正是这个画派的“精神领袖”和“开山宗师”。不管你承认还是不承认，“大风堂画派”在中国当代画坛上的影响力至少还可以再持续一百年，甚至更为长远。
