张大千竟是个“自拍达人”，自画像里暗含营销创意！
时间：2019-04-23 14:02:48 来源：老连环画 作者：
张大千竟是个“自拍达人”，自画像里暗含营销创意！
若要举出中国绘画史上创作最多自画像的画家，张大千（1899—1983）肯定榜上有名。根据艺术史学者傅申的研究，张大千传世的自画像至少有百幅以上，最早的作于28岁，最晚的作于84岁。在画家中可谓是自恋的了。
在那个智能手机还没有诞生的年代里，张大千就如此热衷拿起画笔“手动自拍”，假如他生活在现代，有一部智能美颜手机，似乎可以想象出大师自拍的画面了。
纵观张大千传世自画像，除了可以看见他不同时期容貌的变化；还能看到中国传统人物画的工笔、白描、写意，甚至是泼墨泼彩、简笔狂涂等技法，仿佛也跟着重温了大半部中国人物画史；还有构图的新颖，或扮钟馗、或扮东坡、或扮成乞食的老者，有时身边还有心爱的宠物，表达了不同的心境与情趣。
以下列举几类典型自画像：
流动的侧颜宣传像
张大千 三十自画像
张大千自画像以“己巳自写小像”为早年流传最广的代表作，这幅三十自画像，作于1929年己巳二月春节，画在六尺整纸上。画好后，先到老师曾农髯家中求题，接着又请诗坛泰斗陈三立、词坛宗师朱彊村、四川诗坛长老赵熙、谭延闿等清末民初诗词诸老，及黄宾虹、杨度、叶恭绰、方地山、谢无量、林山腴、溥心畲、谢玉岑、吴湖帆等共32位书画才俊先后题写诗词。
《己巳自写小像》运用石涛的笔墨将自己塑造成“今之石涛”的形象，无疑是张大千一幅流动的宣传海报或招贴画。由此，刚过而立之年的张大千一登龙门，名扬海内。
张大千，《34 岁自画像》，1932，历史博物馆藏
如此侧面取影的人像少见于过往中国绘画，在当时应是非常崭新且摩登的尝试。值得留意的是，正值壮年的他已蓄起长髯，据傅申的说法，蓄胡是“不欲他人因他年轻而轻视之”，长髯的形象后来也贯串了他的一生。
张大千，《67 岁自画像》，1965，历史博物馆藏
张大千，《菜单：鸡油黄豆》，纽约佳士得2018春拍
画了半个世纪的钟馗自画像
为了打出知名度，张大千除了在“己巳自写小像”遍征海内师友名家题诗外，同时还有不少以己貌扮钟馗的自画像，且一般都在阴历五月初五、时值传统的端午节。他画钟馗，并非“戏笔”、不光是游戏笔墨，而有深义存焉。
从1929年到1982年去世前一年，他整整画了半个世纪钟馗自画像。
降福图自画像立轴设色纸本1929年作
自画像钟馗 张大千/绘
张大千 端阳钟馗图 设色纸本1932年作
正面写实的自画像
张大千还有一类较为工细写实的自画像，像这样以正面写实描绘，兼神情开朗愉悦的张大千自画像较为罕见。
张大千，《赠实秋自画像》，1959，张振宇藏
我们可从“己亥四月既望，实秋三弟将自东京还于台湾，索予尘皂，漫涂博笑。爰”的画款得知：1959 年的农历四月前夕，与大师拜过把子的京剧名流高华先生（字实秋）快回台湾了，因其向大师索要自画像，大师就画了本幅以讨他一笑。那一年大师60岁，胡发虽已披霜然身子尚硬朗，从其绘成的目光看可谓炯炯有神。
张大千，《61 岁自画像》，1960，香港中文大学藏
与心爱宠物的日常
我爱画马、画猿、画犬，因之也爱养马、养猿、养犬。猿是世界上最有灵性，最有感情，但最怕伤感的动物。
——张大千《画说》
张大千毕生与动物友善，家中时而豢养珍禽异兽，即使远赴南美仍携猿猴、猫、狗；定居八德园后亦饲养猿、鹤、雉鸡、孔雀等，也时常与心爱的宠物一起入画。
在所有动物中，尤以猿对张大千意义最深，传说其母生他时曾“梦猿入怀”，使张大千认为自己是“黑猿转世”。他晚年酷嗜养猿，且从不拴链子，让它们在园子里自由自在，更适宜他观察写生。
构思奇特的自画像
张大千的自画像构思奇特，丰富多彩，除了“我与我的猴儿”共同亮相、牵着爱犬一起读书，还有与老友把臂欢叙、登山赏松、划舟游湖等等。多姿多彩，充满生活情趣。
有时他灵感来了，触景生情，画兴勃发，把自己画进了山林树丛，与山水融为一体，仿佛在在画境之中，可谓与景相融，气息贯通，合为一体，十分罕见。
《黄山自画像》以黄山为背景，艺术家把自己置身于黄山松云的环抱中。在画中，张大千呈现正面全身，头戴东坡帽，身披长袍，腿部以下已隐没于烟云绕荡间。他头微向右侧，一手罩于袖内，垂伸贴腰，另一手露掌屈指，仅一指伸出，好像在点示自己身处奇境。背后的松树宛似苍虬，粗干如披鳞甲，斑驳嶙峋，形状如臂，左右伸出成荫护之势；远方层岩积叠，上面松针遍布，凸显黄山奇岩的特征。下方则以大片留白来呈现烟云穿插的缥缈，形成上实下虚，轻重互倚的自然景象。画家置身其间，如入仙境，其装束打扮又似高士栖隐，与俗世相违，仅仅与浩大的宇宙相融为一。
张大千自画像（1932年）
最特殊的自画像
在张大千所有的自画像中，最特殊的要数《大千居士自写乞食图》。说它奇特，奇就奇在画像的取材，不仅是他自己从未画过，别人怕也未曾画过，是独一无二的孤品。画面中的张大千，右手拖着一根竹筇（俗称讨饭棍），左手托着一只破钵（又称要饭碗），作求乞状。
张大千画“乞食图”的前一年，在美国短短半年中，连续办了三次画展，对一个古稀衰翁来说，实属非同小可之举。原因很简单，1972年，他从巴西迁居美国加州卡米尔，买房安家装修，还要搬运巨石，移栽花木，修建园林，都需要花钱。他是从来不存钱的，花钱又大手大脚，钱不够怎么办？只有多开画展。
但是卡米尔是加州海湾的一个旅游风景城市，艺术市场不大，销画成了问题。由此他把卖画生涯比作“乞食生涯”。也有人说，张大千迁居美国，是关云长“走麦城”，也许这正是他在晚年要自写“乞食图”的原因。
张大千逝世后，台北故宫博物院时任院长秦孝仪，接管张大千故居摩耶精舍，重新规划庭园时，就把《大千自写乞食图》摹刻在石碑上，置于巨石梅丘旁，供游客长期瞻仰。
